Reseña Rowdy Rathore (Prabhu Deva, 2012, sección: Sentidos del Humor)

Rathore, Vikram Rathore

La previa

Con la enorme cantidad de películas que hay en el festival, seleccionar es bastante difícil y muchas veces por no perderse de algo uno elige varias funciones una detrás de otra. Este fue uno de esos días. Realmente antes de entrar a la enorme y majestuosa sala Astor Piazzola del Auditorium, no hicimos más que caminar las 6 o 7 cuadras que lo separan del Ambassador, donde habíamos visto el film anterior. Compramos alguna golosina en un quiosco de pasada e ingresamos a la sala. La ventaja del Auditorium es que tienes casi mil localidades, lo que significa que incluso llegando tarde hay grandes posibilidades de obtener una buena ubicación, la desventaja es que como cualquier teatro devenido en cine, las butacas están todas a la misma altura, lo que deriva en problemas para leer los subtítulos si se sienta alguien alto delante. Igualmente llegamos sin mayores retrasos, así que nos sentamos y esperamos a que comenzara la función.

La historia

Shiva es un ladrón y estafador, que promete encarrilar su vida a su enamorada, las cosas se complican cuando aparece una niña que cree que él es Vikram Rathore, su padre, al igual que una banda de delincuentes que juran matarlo.

PREMIOS MAR DEL PLATA 2012

COMPETENCIA OFICIAL INTERNACIONAL

Mejor película: Beyond the hills (de Cristian Munglu) – Rumania / Francia / Bélgica

Mejor director: Night Of Silence (de Reis Celik) - Turquía

Mejor guión: Sighseers (de Ben Wheatly) – Reino Unido

Mejor actor: Ìlyas Salma (por  Night Of Silence) y Pablo Pinto (por De Martes a Martes) - Argentina

Mejor actriz: Soko (por Agustine) - Francia

Mención especial: Memories Look At Me (de Song Fang) - China

Reseñas: Orden de matar, Horizontes de piedra y El vampiro negro

Viñoly Barreto a la carta en el Ambassador II

Transcurre nuestra octava jornada en el 27 festival, hemos pasado a nueva sede en  Punta Mogotes, y tenemos un integrante menos del equipo, que ya se tuvo que volver a Capital. Siguiendo la planificación de grilla  para el menú cinematográfico del día, nos tocan tres de Viñoly Barreto al hilo, con 20 a 30 minutos de corte entre una y otra. Nos ajustamos los cinturones y aceitamos el pasito a velocidad al café de la esquina de peatonal y Córdoba para estar despiertos ante cada oportunidad única de ver estas proyecciones.

Diario del Festival de Mar Del Plata: Día 8

Comienzo de fin de semana largo. Un día soleado y fresco alentaba a la multitud a transitar las calles. La entrada del Auditorium frente a la Bristol estaba montada con una alfombra roja y barandales, todo preparado para la ceremonia de entrega de premios esa noche. Los bares cercanos a los cines tenían sus barras llenas de gente apurando los cafés para no llegar tarde a las funciones. Nosotros pasaríamos toda la tarde en el Ambassador 2 para ver 3 películas de Román Viñoly Barreto, y ya teníamos nuestras entradas desde la noche anterior. Arrancábamos a las 17hs con Orden de Matar, luego con café de por medio Horizontes de piedra y cerraríamos la jornada con El vampiro negro.

Reseñas sección Estudios Ealing

En esta 27° edición del festival, se programa este ciclo de producciones de los estudios británicos con copias de excelente calidad. 

Los estudios Ealing funcionaron en Inglaterra a lo largo de veinte años hasta los años ‘50 en que se convirtieron en los estudios de la BBC. Durante esos años los estudios han producido comedias inolvidables dirigidas por una troupe de directores y actores, que han logrado hacer de los productos Ealing una entidad. El humor negro y la crítica a la sociedad burguesa, sumado a una gran calidad de las producciones con guiones geniales, caracterizaron la obra de los Estudios Ealing. En el Festival pudimos ver tres claros ejemplos, que les reseñamos a continuación. 

Diario del Festival de Mar Del Plata: Día 7

El amor vence al odio

Amanece con mucho sol en la feliz, hacemos nuestro recorrido obligado hasta el Auditorium a retirar las entradas del día. Al llegar al Boulevard Marítimo visualizamos todo el despliegue que se estaba llevando a cabo para la inauguración de las segundas Jornadas del Encuentro de Comunicación Audiovisual (ECA), integrado por medios, productoras, universidades y organizaciones de todo el país, a partir de la construcción de una política federal para la emisión de contenidos. Este evento fue inaugurado nada menos que por la presidenta de la nación Cristina Fernández de Kirchner.

Diario del Festival de Mar Del Plata: Día 6

Luego de nuestro diario ajetreo tramiteril, y bajo una liviana pero persistente lluvia, nos vimos obligados a tomar taxis para llegar al cine teatro Colón, donde se proyectaría Hermanos de sangre, una película de la competencia argentina dirigida por Daniel De La Vega. Por alguna razón las boleterías del Auditorium y la sección de prensa habían retrasado su apertura haciendo que llegar al cine a pie significara perderse el comienzo del film, pautado a las 10 am.

Hermanos de sangre resultó entretenida, una comedia negra con un protagonista gordo y tartamudo que tiene problemas con las minas y es medio gil, un estereotipo relativamente común. En cualquier caso la película funciona, aunque los actores de vez en cuando se vuelvan menos creíbles y haya un par de escenas que son para un film oscuro de culto, cosa que contrastaba con el resto. Del aspecto técnico poco se puede decir ya que todavía faltan algunos detalles de postproducción, y el final resulta lo mejor del film, una escena en una comisaría que contiene las mejores actuaciones, puestas de cámara y fotografía.

Reseña Near Dark (Kathryn Bigelow, 1987, sección: Revisiones)

Ch, Ch, Ch, Ch, Chan, Changes

La previa

Teníamos programado asistir a la charla de Nicanor Loreti  acerca de su libro Carretera al infierno: La historia detrás de Near Dark, por un imprevisto que desconocemos la charla se suspendió  de modo que fuimos directo para la proyección. Para ver una de las primeras obras de Kathryn Bigelow, la cita era en el Auditorium.

La historia

Caleb (Adrian Pasdar) conoce a una chica a en la puerta de un bar y la invita a pasear en su camioneta con intenciones intimar con ella. Lo que no imagina es que ella guarda un oscuro secreto. El encuentro cambiará drásticamente la vida de Caleb el cual deberá decidir si unirse a las fuerzas de la noche o resistirse a ellas  junto a su familia.

Diario del Festival de Mar Del Plata: Día 5

Día de conferencias. Temprano a la mañana nos acercamos a la sala de prensa para asegurarnos lugar en la master class que brindara Juan José Campanella la cual suponíamos convocaría mucha gente. Mar del Plata amaneció húmeda y bochornosa, con un cielo nublado lleno de presagios de tormenta. Una vez en la sala de prensa se nos explico que la concurrencia a la conferencia es por orden de llegada y con presentación de la acreditación. El evento se llevaría a cabo en una nueva sede que se sumo al festival, el Teatro Roxy.

Decidimos también concurrir a la charla presentación del nuevo libro del periodista y director Nicanor Loreti (ganador de la competencia argentina del festival del año pasado por su película Diablo) “Carretera al infierno: La historia detrás de Near Dark. Su horario nos quedaba un poco encimado con la conferencia de Campanella pero aspirábamos a concurrir a ambas. En el apartado cinematográfico reservamos entradas para la citada Near Dark (Bigellow, 1987), película vampírica de culto de los ochenta que viene siendo como una caricia al alma en tiempos de tanto vampiro metrosexual y Juan muereal final (Coscarelli, 2012) bizarreada indescriptible que nos había dejado con ganas allá en el festival de Sitges.

Reseña Capitanes de la arena (Cecília Amado, 2011, sección: Arte y Cine, homenaje a Jorge Amado)

Legado

La previa

Si bien venimos siguiendo este ciclo homenaje al poeta de Bahía, esta película nos generaba todavía más expectativa, es una novela muy querida, muy sentida y su folklore y personajes continúan con vida en nuestro imaginario, a la par de Teresa Batista Cansada de Guerra y Gabriela Clavo y Canela. Es siempre un gran desafío ver la transposición al cine de las historias amadas, y siendo la realizadora la nieta del escritor, estirpe que goza de la protección de los Orixas esperamos una dosis de cine poetico latinoamericano.

Reseña Sightseers (Ben Wheatley, 2012, sección: Competencia Internacional)

El discreto encanto de vacacionar

La previa

Película de competencia oficial en el teatro Auditorium. Cuando se esta formando la cola para ingresar a la sala se hizo presente el mismísimo presidente del Festival, José Martínez Suarez para comunicarnos una mala noticia. La función anterior del Auditorium había tenido que ser suspendida debido a un desperfecto en el proyector de 35mm, se estaba esperando un repuesto por lo cual podía ser que la función se retrasara algunos minutos. Esto podía llegar a ser un problema ya que teníamos entradas para una función muy pegada, si el inicio de la película se retrasaba mas de 30 minutos íbamos a tener que elegir si quedarnos a ver esta y perdernos la siguiente o viceversa.

Por suerte el repuesto llego y se instalo rápidamente y la función pudo comenzar prácticamente a horario. Cuando estábamos ingresando a la sala Martínez Suarez nos dedico unas palabras al pasarnos por alado camino a su próxima actividad, “nunca dirijas un festival de cine, vas a vivir 3 años menos”.   

Diario del Festival de Mar Del Plata: Día 4

Nuevo día, esta vez soleado, seguimos la rutina de todas las mañanas. Lamentablemente, por primera vez en este festival, no pudimos conseguir entradas para una película. 7 cajas generó furor y había agotado sus localidades, así que nuestros amigos recién llegados se quedaron sin ver la que hasta ahora, a nuestro criterio, es la mejor película del festival. Con la esperanza de que algún día se estrene comercialmente en Buenos Aires, y para ahogar las penas, sacamos para otra película en ese horario, La gran amenaza, un film de blacksplotation, esa serie de películas de súper acción baratas norteamericanas con protagonistas negros.

Nuestra jornada continuó con más películas de los estudios Ealing  y del homenaje a Jorge Amado. Más adelante se proyectó Más allá del olvido, con homenaje previo a su director, Hugo Del Carril, que incluía una charla con dos de sus hijas,  su nieto y los periodistas, Paraná Sendrós y Gustavo Cabrera, y moderada por el inagotable director del festival, José Martínez Suarez. La charla se extendió un poco más de lo esperable/tolerable y hubo un par de trifulcas, pero en general resultó emotiva.

Reseña La bestia debe morir (Román Viñoly Barreto, 1952, sección: Revisiones)

Doble Homenaje

En el marco de la retrospectiva que repasa la obra de Román Viñoly Barreto se encadeno el homenaje y recuerdo, al cumplirse 100 años de su nacimiento, de una de las figuras mas emblemáticas del teatro, el cine y la televisión argentinos; Narciso Ibáñez Menta. Para esto se decidió proyectar la película protagonizada por Narciso (según él mismo una de las mejores de su carrera) y dirigida por Viñoly Barreto, La bestia debe morir.

La  proyección fue antecedida por una mesa que reunió a distintas personas relacionadas con la obra de Narciso, desde coleccionistas e investigadores hasta un oscuro personaje que había conocido a Narciso de manera totalmente tangencial. Los disertantes abordaron distintas aristas de la obra artística de Narciso como su prolífica actividad teatral en los años 30 o su revolucionaria incursión en la televisión a finales de los 50 y durante toda la década del 60. No faltaron los datos sorprendentes, como aquel de que a raíz del éxito arrollador de los programas de TV de Narciso (hoy perdidos casi en su totalidad) las salas de cine modificaban los horarios de la funciones nocturnas ante la futilidad de intentar competir con las emisiones del Fantasma de la Opera que literalmente vaciaban las calles de la ciudad.

Reseña Una viuda casi alegre (Roman Viñoly Barreto, 1950, sección: Revisiones)

Cine argentino de lo mejor

La previa       

En la tercera jornada del festival  llegamos temprano a la sala Ambassador 2 para una función de la sección revisiones del director uruguayo-argentino Roman Viñoly Barreto,  en este caso una comedia ligera del cine de oro de los 40 y primeros 50.

La presentación fue impecable, José Martínez Suárez y Fernando Martín Peña (que además  ofició de proyectorista con una copia de 16 mm en dos rollos), la copia estaba medio cachada en algunas partes, pero dejaba lucir el esplendor del cine argentino de los estudios EMELCO con estrellas de primera línea y una construcción de decorados y locaciones muy sofisticada. Martínez Suárez explicó que la decisión del homenaje a este autor tuvo que ver con el reconocimiento a otros perfiles de directores del cine argentino que no fueran los ya muy destacados como Luis Cesar Amadori,  Daniel Tinayre o Manuel Romero.

Reseña Ánima Buenos Aires (María Verónica Ramírez, 2012, sección Revisiones, homenaje a Caloi)

Caloi en su celuloide

El festival rindió un tributo a Caloi con la proyección de Ánima Buenos Aires y estaba programada una charla para homenajear al Negro Caloi, pero como contó Fernando Martín Peña en la presentación de la película, no se llevará a cabo en esta edición debido a que las personas que lo realizarían no pudieron llegar. 

El Negro se destacó por sus tiras cómicas y ha creado personajes famosos que se han instalado en la cultura popular argentina, como Clemente y la Mulatona, Bartolo el maquinista, entre otros. En los años ’90 realizó Caloi en su tinta, un programa de televisión que se mantuvo al aire durante diez años seguidos y contenía cortometrajes de animación de todo el mundo, recopilados por el mismísimo Caloi, quien además incursionaba por primera vez en la animación. Como notaba Peña, fué el primer programa televisivo que mostraba dibujos animados que venían más del mundo de la plástica que de las tradicionales animaciones al estilo Disney, una línea que había iniciado Manuel García Ferré, que también tiene su lugar en esa 27 edición del Festival, con sus clásicos en una Retrospectiva. Caloi en su tinta marcó a toda una generación y abrió una nueva vía a los realizadores de animación argentinos, y en el 2012 el humor del Negro llegó finalmente al cine, de la mano de María Verónica Ramírez con Ánima Buenos Aires.

Diario del Festival de Mar Del Plata: Día 3

El sol sale nuevamente en La Feliz y enfilamos para el Auditorium en búsqueda de nuestras entradas. Hoy sería puro cine argentino, del clásico. Películas de los años 40 al 50 dirigidas por Román Viñoly Barreto, un gran realizador uruguayo que trabajó mucho en Argentina, con figuras como Narciso Ibañez Menta, Laura Hidalgo, Elina Colomer y Roberto Escalada.

El primero de los films fue Una viuda casi alegre, copia 16 mm en el cine Ambassador, el otro La bestia debe morir, en el Auditorium con homenaje previo a Ibañez Menta.

En el medio, pasado el mediodía, llegaron dos compañeros más de nuestra troupe. Con ellos fuimos a comer a un clásico de Mar Del Plata, Alito, con su especialidad en pastas y mariscos. Luego de la pansada pasamos por el Hermitage para ver las últimas incorporaciones al pequeño paseo de las estrellas, manos inmortalizadas en cemento de los participantes del festival y del teatro de temporada.

Ya con el equipo completo, nos organizamos y tenemos listo el plan para el resto del festival. Falta mucho por ver y mucho por disfrutar.

7 cajas (Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori, 2012, sección: Competencia Latinoamericana)

No se puede delegar nada 

La previa

Esta mañana en nuestro segundo día de festival, nos aventuramos a por las entradas del día y nos avivamos que  podíamos asistir a la función de prensa de las 11:45 de 7 cajas, la película paraguaya más taquillera de la historia del su país, que superó  Titanic en cartelera, una de las promesas del festival en competencia oficial latinoamericana, nos apresuramos a tomar un taxi, unos colegas del festival lo quisieron compartir, pero el taxista no quería llevar más de cuatro.

Llegamos sobre la hora,  los colegas al mismo tiempo, bajamos la escalera mecánica del paseo y entramos a la sala ya con los títulos y medio a los tumbos en la oscuridad pero justo a tiempo.

Reseña El paraíso de los ángeles caídos (Ossama Fawzi, 1999, sección: Arte y Cine, homenaje a Jorge Amado)

El muerto que ríe

La previa

Un cinéfilo nunca se rinde. La cita era domingo de lluvia a las 15 horas en el cine Ambassador, continuando en la sección de películas homenaje a Jorge Amado. En esta ocasión sería otra versión de La muerte y la muerte de Quincas de Barro y Agua, una oportunidad única, ver desde la mirada de un director y equipo egipcio, la interpretación de una novela latinoamericana que transcurre en San  Salvador de Bahía.

La proyección fue bastante accidentada, a los 20’ de película se produjo un corte total que  duró unos 10’ y otros 15’ hasta que se logró concordar imagen y subtítulos. El entusiasmo seguía firme, aunque nos sorprendimos de la cantidad de gente que se retiró de la sala refunfuñando sin esperar ni los primeros 10’. Es cierto que estamos acostumbrados a que todo sea rápido, y es difícil escapar a la espera de la inmediatez para la solución del problema, pero es domingo por la tarde y estamos en el marco de un festival, cabe la posibilidad de que algo falle o una película en fílmico se trabe.

Diario del Festival de Mar Del Plata: Día 2

Nuestra jornada festivalera de cada día comienza en el Auditorium, donde nos dirigimos todas las mañanas para retirar nuestras entradas acreditadas de las funciones del día. La acreditación consiste en un abono de $120 que incluyen el catálogo del festival, el retiro de dos entradas por jornada para cualquiera de las películas, el acceso directo a las funciones de prensa matutinas y a las actividades especiales programadas, en las cuáles no se puede participar sin credencial.

Afuera seguía lloviendo y debíamos correr al cine Paseo, o tomarnos un taxi y llegar a tiempo y secos. Así procedimos, con algo de ansiedad porque estábamos a 5 minutos de las 10.45, hora de proyección, y a más de 15 cuadras de distancia, el cuarto taxi que pasó estaba libre y lo paramos. Al momento de subirnos, una chica que llevaba credencial como nosotros se sube al auto y ya sentada nos propone compartir viaje, convencida de que iríamos a la misma proyección y con la misma prisa. Cuando se dio cuenta de que su compañero había quedado afuera y no cabíamos más de 4 pasajeros adultos en un mismo auto, decidió bajarse y regresar con su colega para ir con él en otro taxi.

Demonios (Lamberto Bava, 1985, sección: Revisiones)

Y me fui al cine a ver una de terror…

La Previa

Última película del día, la fiaca nos había tomado de rehenes y debimos apresurar el paso para no llegar tarde a la sala 1 de los cines del shopping Los Gallegos. Legamos a las 00:20hs., cumplimos con los 10 minutos mínimos de antelación reglamentarios (reglas propias, no del festival) y la fila era larga, parece que el terror bizarro, o de los 80 (década bizarra en si misma, en términos de moda al menos) atrae bastante gente, especialmente jóvenes. De hecho tan jóvenes que vimos un episodio que no veíamos hace 10 años, la cortadora de boletos no dejó que unos purretes de no más de 15 años entraran a ver una película calificada para mayores de 18. Cosa rara porque no iban a ver nada que no hayan visto ya en internet o en lo de Tinelli, pero las reglas son las reglas y debieron esperar afuera al menos hasta que un adulto responsable, tutor o algo, diera el visto bueno en la boletería.

Finalmente ingresamos y a pesar de la sala llena, y principalmente gracias a que hay gente que siente aversión a sentarse con menos de dos asientos de distancia a otra persona, conseguimos asientos justo en el medio, nos acomodamos y luego de otro de los coloridos y simpáticos spots con famosos varios, comenzó la película.

Quincas Berro D'Agua (Sergio Machado, 2010, sección: Arte y cine, homenaje a Jorge Amado)

El muerto que baila

La previa

Primer día del festival, luego de lograr la impresión de la acreditación, las entradas para el día y la reserva para mañana en una de las computadoras disponibles de la sala de prensa, salí para la sala Paseo 2 rumbo a mi primera función del día caminando a paso apretado por la peatonal desde el Auditorium hasta el shopping del Paseo. Llegué a tiempo, la sala estaba llena, cosa que provocó que tuviera que sentarme muy adelante y logré  escuchar el relato del presentador acerca de otra de las películas de la sección basada en las novelas de Jorge Amado que va mañana y por error figura basada en Doña Flor y sus dos maridos cuando es otra versión de La muerte y la muerte de Quincas de barro y agua, bajaron las luces y comenzó la función.

Diario del Festival de Cine de Mar Del Plata

Finalmente llegó noviembre y con él, el festival que tantas satisfacciones nos ha dado. En su vigésimo séptima edición el Festival Internacional de Cine de Mar Del Plata comienza, y como no podía ser de otra manera, nos entrega una catarata de películas para disfrutar, junto con otras tantas actividades en las que participar.

Este año quizás sin nombres tan populares y reconocibles del ámbito internacional, pero con joyas únicas como nuestro queridísimo Juan José Campanella dando una clase magistral sobre su largometraje animado en  producción, Metegol. Y con secciones maravillosas como Hora Cero, las Venas Abiertas, 2.0, Filmoteca en Vivo, el homenaje a Jorge Amado, los Estudios Ealing, y tantas otras que sumadas a las competencias internacional, latinoamericana y argentina, que tienen sorpresas muy interesantes, a los cortos, los documentales y las proyecciones especiales, todo esto hace de este festival una experiencia única e irrepetible que por suerte sucede todos los años.

27 Festival Internacional de Cine de Mar Del Plata

Ojotas... ¡Listas! Palita... ¡Lista! Balde... ¡Listo! Sombrilla... ¡Lista!

Mañana arranca el festival de Mar Del Plata, el único clase "A" de latinoamérica, y allí estaremos reseñando lo mejor para ustedes. Ajústense las promociones, nos vemos en La Feliz...

PD: En realidad vamos a estar siempre dentro de los cines, el equipo de playa siempre se queda en la valija, y de todas formas por lo general la temperatura nunca sube de los 10 grados y llueve...

Búsqueda Implacable 2 (Olivier Megaton, 2012)

No me toquen a la nena 2

La previa

El sábado por la noche nos dirigimos al Cinema Devoto para ver la segunda parte de Búsqueda Implacable, película que varias veces vimos por cable y de la que no podemos olvidar la memorable escena en la que el personaje que interpreta el gran Liam Neeson, amenaza por teléfono al secuestrador de su hija, luego de lo cuál sabemos que al albano con el que está hablando y a muchos otros más le quedan pocas horas de vida.

Con el 2x1 que te dan a veces en el Pago fácil, sacamos nuestras entradas a buen precio y fuimos a comer cerca de allí una picada olvidable al único lugar para cenar cercano fuera del shopping. Volvimos a tiempo para hacer la fila y nos encontramos con que era larguísima, ¿nos habríamos equivocado? ¿Estaríamos en cola para ver 007? Habían pasado 4 semanas desde su estreno y la sala se llenaría. Habíamos subestimado la popularidad de Liam.

Reseña 007: SKYFALL (Sam Mendes, 2012)

Agitado, no revuelto

La Previa

Viernes a la noche, horario bien tarde, 22:50 hs., llegar temprano salteando el panqueque salado para ir directamente al dulce en Carlitos, todo con la esperanza de no tener que luchar con una multitud de personas por entrar al cine. Esperanza, por supuesto, totalmente infundada, solo un acto de fe. El día siguiente al estreno de un tanque como James Bond, se deben esperar largas filas y cines llenos. En cualquier caso, aprovechando el 2 por 1 de la tarjeta Galicia en la cadena Cinemark, mis colegas y yo entramos a la sala. Conseguimos asientos bastante aceptables y luego de una catarata de publicidades y un par de trailers, entre los que se destacaron El Hombre de Acero y El Hobbit, comenzó la película.

Reseña Luces Rojas (Rodrigo Cortés, 2012)

Creer en el guion

La previa

Un martes gris y lluvioso. Nos encaminamos hacia el Cinemark de Puerto Madero, incentivados por la dinámica de festivales decidimos exprimir los 2x1 que tenemos y hacer doble función. Primero Luces Rojas y con un intervalo de 20 minutos para comer algo entramos luego a ver Argo (que reseñaremos más adelante). Hay que aprovechar, hubo varios estrenos interesantes estas últimas semanas y corríamos riesgo de quedarnos atrasados y con el Festival de Mar del Plata casi sobre nosotros.

La sala estaba realmente poco concurrida cosa que suele ser habitual en este complejo excepto jueves o viernes. Para nuestra sorpresa el primer tráiler fue el de  The cabin in the woods (Goddard, 2011) film destinado a ser de culto que recorre los tópicos del género de terror con niveles de autoconciencia poco vistos. Tuvimos la suerte de ver esta joyita en el Festival de Sitges (pueden disfrutar su reseña en este blog) y no teníamos seguridad de que se fuera a estrenar en Argentina, la distribuidora viene metiéndola y sacándola de la grilla desde hace meses. El título en castellano es casi siempre un desatino en este caso  La cabaña del terror no es tan nefasto como suelen tenernos acostumbrados. Esperemos que finalmente la estrenen, al día de hoy la película volvió a desaparecer de la planilla de estrenos 2012, mucha gente estará sobradamente agradecida.

Reseña Blancanieves (Pablo Berger,2012)

Espejito Expresionista

La previa

Después del Festival de Cine Fantástico de Sitges nos dejamos unos días para visitar la ciudad de Madrid.

Es una ciudad preciosa, hemos caminado por sus calles, pasando por la Cibeles, el Palacio Real y el Paseo del Retiro y más. En nuestro recorrido por la Puerta del Sol descubrimos que en los cines estaban proyectando Blancanieves, ganadora de San Sebastián. Nos aventuramos a por las entradas y al  llegar a las salas del Cine Ideal  nos enteramos de que los trabajadores  estaban en huelga, ya que la empresa de la cadena de cines quiere suprimir las boleterías, y obligar a comprar las entradas en el bar como técnica de marketing, eliminando el puesto de los taquilleros, charlamos un rato con los muchachos y tomamos el volante que nos dieron. Luego rumbeamos para otros cines que ellos nos indicaron, donde se proyectaba la película.

¡SITGES Y UNASUR!

Nos enorgullece inaugurar la nueva sección de festivales de cine.

Los siguientes días podrán leer reseñas y crónicas de lo que está sucediendo en España, en el festival de Sitges. Y mas adelante publicaremos lo ocurrido en San Juan, en el festival Unasur.

Pasen, vean y disfruten.